Osti, claro, escribí rápido.
Traste 3, 6ª cuerda, ahí tienes un Re1, si comienzas una escala p/e mayor en ese Re1 y no cambias de posición, desde la 6ª cuerda hasta la primera harás dos escalas mayores, de Re1 a Re2, y de Re 2 a Re3, una escala en dos octavas, y todavía "te sobra un dedo" para llegar al Mi3, por eso lo defino como escala en 2 octavas + la novena.
Otra forma de verlo, a nivel armónico, es que haces una escala mayor, de Re1 a Re2, y sigues con una Dórica, de E2 a E3.
En resumidas cuentas, sin cambiar de posición, en el ejemplo traste 3, entre la sexta cuerda y la primera te "caben" dos octavas de escala.
Pero eso es sólo un ejemplo, de los miles que te puedes montar como ejercicio. Es significativo por qué es una de las virtudes de las 6 cuerdas, dos octavas sin cambiar de posición.
Otra historia que he tenido que desarrollar para tener una técnica más depurada en los fraseos es la alternancia de indice-medio en la mano derecha, algo bastante obviado en 4 cuerdas, pues penaliza menos. Es decir, nunca repetir dedo al pulsar la cuerda haga lo que haga la mano izquierda.
No es nada fácil, nuestro sistema motor tiende a generar movimientos simpáticos en las dos manos y simétricos, prueba a dibujar círculos en una superficie plana, verás que lo cómodo es que una mano gire en el sentido de las agujas del reloj y la otra en sentido contrario, al menos a mi me resulta imposible que ambas giren en el mismo sentido.
Sobre esto te pongo un ejemplo bajistico.
Un patrón rítmico a octavas, a corcheas, D1-D2>D1-D2>D1-D2>D1-D2.
La digitación de la mano izquierda será; I-Mñ>I-Mñ>I-Mñ>I-Mñ (índice-meñique) y tu cerebro intentará hacer el mismo movimiento en la pulsación de la mano derecha, tu pulsación será; I-Md>I-Md>I-Md>I-Md (índice-medio)
Pulsar al "revés" apuesto a que te resulta imposible, o al menos imposible de mantener... Md-I>Md-I>Md-I>Md-I (medio-indice)
Si a ese patrón le cambias la última corchea por dos semicorcheas tienes un "problema" u otro "problema"...
-O bien REPITES pulsación con el mismo dedo, lo cual es "no bueno" por qué siempre es más lento que alternar dedo...
-O bien comienzas el siguiente compás "al revés", es decir con el dedo medio, y si no lo tienes trabajado es malo malísimo...
La realidad es que fuera del aséptico ámbito del estudio y los ejercicios es difícil forzar una perfecta alternancia de los dedos I-M, ensayando, en un directo, tu cerebro tarde o temprano estará más atento a otras prioridades y "repetirás dedo".
Eso es lo de menos, lo importante es tener ese trabajo hecho, con el tiempo te ayudara mucho a correr, (una gilipollez pa engreidos) y correr, poder tocar rápido, es muy importante para la precisión, fundamental en el bajo, y más aún cuando tiene tropecientas cuerdas.
Ese ejercicio de la escala en dos octavas, lo hago desde el traste 3 hasta el 12, para huir de la zona cómoda del diapasón, y evitar esquivar las cuerdas incómodas, vamos, que me obligo a recorrer todo el diapasón y todas las cuerdas.
Y uso patrones rítmicos con número impar de notas, me obliga a empezar a pulsar una vez con indice, la siguiente con medio.
Esto es lo básico que hice yo para sentirme cómodo con el instrumento, para sentirlo muy familiar, luego, ya sabes... da igual 3 que cuarenta cuerdas... esto es Música... tienes todo el universo por explorar
Mi caso particular, después de más de veinte años con 4 cuerdas, mi opinión, pues oye, un 6 cuerdas es exactamente lo mismo, un simple bajo, ni más ni menos, tienes más recursos, poder hacer armonías, invadir tesitura de otros instrumentos, cello, guitarra, p/e, pero al fin y al cabo el Bajista eres Tú, no el instrumento.
Acabo como empecé, "osti", vaya charla!!!
Saludos!