Aprendiendo a estudiar con la Dra. Molly Gebrian

[albertus]

llevo un tiempo siguiendo a la doctora Gebrian de la que he aprendido mucho sobre cómo estudiar
ha propuesto una especie de reto en el que cada día de septiembre propondrá algo para hacer.
los voy a poner por aquí porque me parece interesante y los voy a comentar/resumir para los que no habláis inglés.
por lo que he visto en los primeros videos, va bastante dedicado a los músicos profesionales o estudiantes que invierten grandes cantidades de tiempo estudiando, pero seguramente habrá muchos consejos que serán de utilidad para todo el mundo

el reto empieza en domingo y recomendando descansar de practicar de vez en cuando.
y lo segundo que recomienda es no ser muy duro con uno mismo, no fustigarse cuando algo te sale mal, no llamarte imbécil a ti mismo o cosas parecidas...
puede parecer obvio, pero de la misma manera que un mal comentario de alguien puede llevarnos a la frustración, los propios son mucho peores.
en los últimos minutos hay unas frases que pueden ser de ayuda para entender el tipo de automotivación del que está hablando.

[Chirro]

Gracias Albert

[albertus]

Resumen segundo día:
1.- Márcate objetivos
2.- Adecúa tu práctica acorde con estos objetivos, que sean específicos.
3.- Chequea si tu práctica está mejorando estos objetivos.

Cuanto más específicos sean tus objetivos y tus ejercicios más vas a mejorar.
Si tu objetivo es "tocar mejor" eso es demasiado vago como para hacer algo al respecto. Si tu objetivo es "mejorar el cambio de entre primera posición y 5ª" es más fácil buscar ejercicios y ver si se progresa.
Prueba a decir tus objetivos en voz alta. Aunque suene tonto, te ayudará a definir más claramente tus objetivos. Molly es Dra. en neurociencia cognitiva. Haced caso.

[contrabajo]

Gracias, lo voy a ver

[albertus]

En este nos cuenta que hay que tratar de estudiar partes pequeñas. El famoso DIVIDE Y VENCERÁS. Si tratas de estudiar cosas demasiado globales no te puedes concentrar en las pequeñas cosas y tu progreso será muy lento.
Voy a poner un pequeño ejemplo. Supongamos que se te atraviesa improvisar sobre GIANT STEPS (a quién no). Puedes buscarte un backing track que vaya lento o muy lento y ponerte a sudar la gota gorda tratando de improvisar sobre el tema una y otra vez. En lugar de eso practica sólo un compás cada vez. Cuando tengas claro como pasar de Bmaj7 a D7 ya puedes pasar al siguiente, etc...

En el video se puede ver que primero trabaja el compás sólo para ver la afinación del último cambio, luego va añadiendo las primeras notas poco a poco. Cuando por fin tiene la afinación, es cuando se empieza a fijar en las dinámicas. Podéis ver como en 5 minutos más o menos ha dominado la ejecución del compás que estaba estudiando.

[contrabajo]

Ése video es un montaje o fake. No puede ser una violista estudiando concienzudamente

[albertus]

En este nos explica los beneficios de categorizar lo que hay que estudiar. Habla de poner colores (tipo semáforo) para las tareas dependiendo de la urgencia:
imaginaos por ejemplo, que tenéis que memorizar un repertorio para dentro de 4 días.

pues marcaríamos en rojo las que no nos sabemos en absoluto
en amarillo las que nos salen más o menos
en verde las que nos sabemos pero tenemos que darles un pequeño repaso.

[albertus]

Aquí habla de algo muy interesante y muy rápido, y ni siquiera es de lo que trata el vídeo. es que cuando estás aprendiendo algo, es muy común hacer pasadas generales de toda la pieza y pensar que luego fijarás lo que salga mal. Sin embargo esto sólo hace que le inculques malos hábitos al cerebro. Esto lo estoy viviendo en primera persona actualmente que me he aprendido un estudio de chelo que era un poco largo dejando las dinámicas para lo último y ahora soy incapaz de recordar cómo son y sólo puedo tocarlo inventándomelas para que no quede plano.
Sin embargo el vídeo está centrado en escuchar diferentes grabaciones de lo que vayas a interpretar fijándote en algún recurso de expresión en concreto. Ya sea articulación, dinámicas...
Aquí la palabra clave es VARIAS, ya que lo importante no es copiar a una persona sino tener varias fuentes para luego elegir tu propia interpretación.

[albertus]

un concepto que no conocía. los micro-descansos. hacer pequeñas paradas de 10 segundos mientras estás practicando. queda muy claro con la demostración que hace al final.
ella recomienda practicar la frase 3 veces y hacer un microdescanso y repitiendo así

aquí hay un video más largo explicando este concepto:

[albertus]

hoy sigue hablando de los descansos y comenta que es necesario tomar descansos largos también, que estudiar tres horas del tirón no es bueno. eso ya me lo sabía
por cierto, estuve probando lo de los micro-descansos y ha sido todo un descubrimiento. probadlo y comentad, que me siento un poco solo en este hilo

[cuatrero]

A mi es que me pillas de vacatas y no estoy haciendo más que comer, beber y darme vuelta y vuelta en la playa.
Pero me estoy intentando concienciar de ponerme las pilas a la vuelta así que me he suscrito al hilo que me esta pareciendo muy, muy interesante. !!!!!
Muchas gracias por el aporte y las labores de traducción y resumen…… muy necesarias para los negados como yo

[albertus]

este video corresponde a un domingo, así que te manda a descansar, darse un paseo o lo que sea.
lo otro de lo que habla es que pregunta si has sido amable contigo mismo. recomienda que escribas en una tarjeta alguna de las cosas amables que te venga especialmente bien decirte y que la tengas cerca cuando practicas.

[albertus]

aquí habla de el estudio intercalado.
lo que hace es que elige las cinco frases que le cuestan más de una pieza y las toca seguidas, como si fueran una pieza a parte.
si una de las frases le sale bien, le pone una marca. si no, no le pone nada.
cuando las vuelve a tocar, si le sale bien, añade otra marca, pero si una que tenía marcada le sale mal, le borra las marcas que tenía.
repite el proceso hasta que consigue tener cinco marcas en cada frase.

este proceso lo hace cuando ya tiene el resto de la pieza estudiada y se está preparando para tocarla en directo.

[fervili]

...
Aquí la palabra clave es VARIAS, ya que lo importante no es copiar a una persona sino tener varias fuentes para luego elegir tu propia interpretación.

Sr. Albertus, qué buenas aportaciones nos muestras.

De todo el hilo, que me parece muy interesante, me quedo con la frase que resalto.
Cuando tengo que sacar/aprender canciones, suelo escuchar la original, algunas versiones si las veo interesantes, y como dice la protagonista, después escojo la mía propia, que a veces es un mix de otras, y otras es una versión propia, ...
Pero viendo y estudiando todas, acabas aprendiendo muy bien el tema, y casi haciéndolo propio.



Ahora estoy con un pupurrí de canciones de un grupo español, adaptado a Banda Sinfónica: voy aprendiéndolo por partes, lógicamente, pero tengo claro que acabaré tocándolo con mis cosicas por medio.

(Con el debido respeto, obviamente, que lo mío es de andar por casa)

[albertus]

en este video desarrolla un poco más lo que llama estudio intercalado.
lo que dice es que pongas un temporizador (ella pone el ejemplo de 3-5 minutos) y que vayas cambiando lo que vas estudiando y además de forma random.
si estás estudiando 3 o 4 frases, pues haces 1234 luego 2341, 1432, etc.
aconseja además que este orden lo tengas preestablecido, así no tienes que andar pensando qué va después

[albertus]

ampliando el concepto de estudio intercalado.
si tienes algo que tienes que tocar en directo en unos días, ponte un temporizador, y estés estudiando lo que sea, cuando te pite el reloj, toca la parte que tienes que perfeccionar, y luego sigues estudiando con lo de antes.

[albertus]

en este nos recomienda dividir la pieza que estemos estudiando en secciones que tengan lógica. se le asigna un número a cada sección.
luego hay que tocarlas siguiendo un orden aleatorio,
de memoria si quieres testear la memorización de la pieza
o leyendo si estás testeando tu capacidad de tocarla.

[albertus]

seguimos con la práctica intercalada. esta vez para subir la velocidad de lo que estemos practicando.
no me he enterado mucho

en este vídeo lo explica con mucho más detalle
[YouTube]https://youtu.be/e08zFDnLOYY?list=PL7PO ... rrGyhe5lne[/YouTube]

voy a verme este segundo vídeo con más detalle y en el próximo post lo explicaré una vez lo tenga entendido

[albertus]

aquí habla de un método para subir el tempo de lo que estemos estudiando.
es para ese momento en que ya estamos acabando de estudiar algo y hay pequeños detalles que aún no salen bien.
se trata de que toques a mayor velocidad de lo que tienes que hacer.
se empieza tocando un beat y la primera nota del siguiente beat DE CADA COMPÁS. y haces todo el pasaje así. tiempo a tiempo


luego dos beats y una nota, luego beats 2 y 3, luego 3 y 4
luego tres beats, después beats 2,3,4

si ponéis el video en el minuto 2, se ve más claro lo que intento explicar

[albertus]

día de domingo y descanso.
aquí lo único que pide es que pienses qué mensaje de soporte te gustaría oir cuando estás en el escenario.


aquí viene a dar otro consejo para tocar más rápido.
empezar a un tempo en que te sea fácil tocar la pieza.
se intercala un tiempo de silencio entre cada tiempo de la pieza
y luego ir subiendo el metrónomo a pasitos pequeños.
cuando llegas a un tiempo rápido, se tocan dos tiempos de la pieza y uno de silencio y vuelta a empezar desde el primer tiempo
luego con tres tiempos, cuatro y cinco, como mucho seis

[albertus]

en este video habla de una técnica de estudio que no sé si es útil para algo en el bajo, pero si a alguien se le ocurre, que comente
es para estudiar técnicas que no funcionan si tocamos lento. cuando pase eso, lo que dice es que hay que multiplicar el número de veces que se toca una nota
por ejemplo, si fuera una escala mayor, pues 8 Dos, 8 Res... luego dividimos 4 Dos, 4Re... luego 3, y finalmente 2 Do, 2 Re

y ya estaríamos

[albertus]

dia 18


aquí empieza a hablar de práctica mental, es decir, imaginarse cuando estás tocando. incluso los aspectos físicos.
dice que es normal que la primera vez que lo intentas no puedas imaginar nada. pero que es una habilidad que hay que practicar. así que recomienda que empieces por imaginar una parte de tocar que te sea fácil imaginar. como por ejemplo, cómo suena, o cómo mueves los dedos y que lo intentes con un par de compases. luego imagines otra parte de esos dos compases e intentes imaginarlos juntos. así hasta que puedas imaginarte tu ejecución al completo

[albertus]

día 19

seguimos con la práctica mental. aquí explica un poco más.
lo que dice es que intentes imaginarte exactamente cómo tocas. es posible que cometas errores, de la misma forma, hay que corregirlos mentalmente para luego trasladarlo a la práctica real.

[albertus]

día 20


hoy propone ideas para memorizar.
lo que propone es hacer diferentes mapas de la misma pieza.
ejemplos:
-mapa de la estructura del tema
-mapa de las diferentes expresividades que quieras hacer
-mapa del fraseo, o sea, de las diferentes frases

esto es lo que sugiere, pero se puede hacer de lo que quieras, y lo importante es hacerlo por separado y no meterlo todo en un solo "mapa"

[albertus]

día 21

aquí comenta un ejercicio para testear la memoria muscular. se trata de que, de algún modo, consigas que el instrumento no suene, (puede ser poniendo un trapo sobre las cuerdas, tocando sin ampli con tapones en los oídos...) y ver si eres capaz de tocarlo.